“会见•大地——于会见作品展”部分展品

展厅

于会见先生画室

“从于会见的作品中，我看到了一种“苍茫”的“存在”，在他有些写意的笔触下，建构了一种落寞的凝重的大地景观……“我国著名美术评论家杭间如此评价于会见先生的美术作品。

12月26日上午10:30，由河南省文化和旅游厅主办、河南省美术馆的“会见•大地——于会见作品展”将在河南省美术馆开展。届时，于会见先生“画室——会客厅”“纸本——创作的轨迹与维度”“写生——从偃师出发”“大风景燃·绽放”四部分的精品力作将令郑州观众大饱眼福。

画室——会客厅

“当您步入一楼展厅时，先看到不是艺术家的作品，而是艺术家的日常创作场景，这里也将是艺术家与观众交流的会客厅。掀开面前的幕布，艺术家的神秘感自然褪去，浮现出于会见生活中的创作状态和思考状态。会客厅两侧的纸本手稿和写生作品，呈现的是于会见视觉语言的形成轨迹。当您行至二楼展厅，映入眼帘的是于会见创作于不同时期的“大风景”，能够感受到他对人与大地命运的一种思索和追问，而结束篇章的“绽放”，则是艺术家对心路历程的转折进行的视觉化表达，既是对过往的回望，也是对未来的憧憬。”据介绍，本次展览策展团队大胆创新，力求建构起艺术家与公众之间的沟通桥梁，使两者能够以展览为媒介形成精神层面的自由交流。

纸本——创作的轨迹与维度

于会见的创作以油画为主，他的部分纸本作品类似于创作草稿和构思方案，从中可以看出他视觉语言的形成轨迹和自我完善的过程。另一部分纸本作品，则与他的油画创作具有同等重要价值，是他在工作繁忙程度日益加剧，创作时间受到极大压缩的情形下的一种转换策略，纸本的便捷性为他忙里偷闲进行创作提供了更多可能性，同时也很大程度上拓展了艺术家绘画语言的空间维度。

写生——从偃师出发

偃师是中华文明的起源地之一，中国第一个朝代夏朝在此建都，于会见出生于此。当绵延千年的文明与厚重的黄土交融，这片土地散发出一种史诗般的气质。对成长于此的于会见来说，这里既是存在于他少年记忆中的最美乐土，也是他成年之后无限眷恋的精神家园。家乡的沟沟坎坎，田地、道路、桥梁、一草一木，已成为他视觉记忆的永恒风景，成为他艺术语言的实验载体，成为流淌在他艺术血脉中最深刻的印迹，他用绘画守望自己的心灵故乡。

大风景燃·绽放

于会见钟爱大地，因为大地有情、有气质、有传说、有一切。大地，及其在现代化进程中发生的变化，是于会见创作的源泉。他以独特的视角观察大地、感受大地，创作了极具震撼力的大风景。

于会见的大风景创作从以俯瞰视角凝视大地，表现大地的苍茫感与英雄气质，兼具中国传统散点透视和当代宽银幕的视觉特点，到敏锐捕捉到大地从传统农耕文明向现代工业文明和信息文明迅速演进的过程中发生的变化，以魔幻现实主义的手法表达自己的忧虑和反思，再到对作品中的寓言意义进行强化和升华，以鸟、树、塔、桥梁、涵洞等视觉符号为载体，进行类似词汇学的训练，最后感受大地的包容和坚韧，以及蕴涵的生机与希望，从中原大地的民间艺术中汲取养分，形成新的语言方式和艺术风格，大地的色调从深沉转向明快，斑斓多彩、生机绽放，标志着他对艺术的理解、对人与大地命运的思考，有了一个新的认识。

火的使用，是人类迈向文明的一个重要里程碑。破旧的榆木门板经过火的燃灼，表层形成深沉黝黑的碳化纹理，三彩瓷盘经过火的煅烧，绽放出明亮照人的夺目光芒。于会见将这两种同样经过烈火淬炼的物品并置在一起，形成了颇为奇特的视觉对比。黝黑的门板，似乎象征着远去的过往，在三彩瓷盘的映衬下，成为散发着淡淡光芒的底色；正是有这底色的铺垫，使得三彩瓷盘的光亮愈发动人心魄，引出无限憧憬。

“人民需要艺术，艺术更需要人民。”河南省文化和旅游厅党组书记宋丽萍称赞身为河南省美术馆馆长的于会见先生，在做好为艺术与公众之间搭建桥梁、为优秀的艺术家策划举办展览、向社会公众传播普及艺术知识等日常工作的同时，惜时如金，潜心创作，创作出一批有温度、有筋骨，无愧于时代、无愧于人民的优秀作品，感染公众、鼓舞公众、滋养公众。

“希望用作品与更多观众进行一次精神层面的交流和互动。”于会见说。

据悉，该展展期至2021年1月13日。